你能從音樂中聯想到美嗎

誰都知道音樂是一種抽象藝術， 欣賞音樂不能像看畫那樣直觀。 因為， 音樂展示它的內容， 靠的是每個音符在時間中連續的變化， 給人一種較模糊的形象感。 所以， 我們在欣賞音樂的過程中對音樂所表達的內容最好不要做機械的理解。

當您聽到一首器樂曲， 一首動聽的歌曲過程中， 一定會隨著音樂的走向產生出許許多多的聯想， 這種聯想會使我們的感覺、情感和思想凝結為音樂中的藝術形象， 喚起我們各自生活中相類似的記憶和經驗。 這樣音樂的聯想也就會觸發了我們往昔的心境， 於是生活的感觸便會強化了音樂的激情，

並在大家各自的心中創造出與音樂相共鳴的藝術意境。 貝多芬的《田園》交響曲不僅是比繪畫中最美的風景令人神往， 而且為欣賞者展示出神奇的人間天堂。 在那裡， 靈魂飛繞， 不停地觀察著， 並留下在它接近時展現在它面前那一望無際的地平線的奇異景色， 在那裡有雷聲隆隆、有鳥兒歌唱， 有暴雨乍至大作、繼而平息。 在那裡陽光吮吸樹葉上的雨露， 雲雀振起淋濕的翅膀；在那裡受驚的心平靜下來， 被擠壓的胸膛抒展開懷， 在那裡靈與肉復活， 與大自然混為一體， 沉浸于迷人的寧靜中……

我們在欣賞音樂的過程中， 通過對音樂的理解能夠得到某種模糊的視覺感。 這一事實我們可在平時的生活語言中得到證實。

例如：我們評論某種聲音時可說它是“圓潤”的“尖利”的， 或者對某個聲音可說是“高音”“低音”。 我們說“圓”與“尖”“高”與“低”， 正是模糊的視覺感。

在音樂的描寫中， 不僅局限於視覺感， 還借助於我們的“味”覺， 和“觸”覺。 當我們聽到某種聲音的時候會脫口而出稱它是“甜蜜”的， 這就是聽覺與味覺相聯繫的。 又有， 我們評論某種聲音時會說是“細細”說“粗聲大氣”的“震顫”的“軟綿綿”的。 這時候是觸覺與聽覺相聯繫的， 我們可通過不同風格的演員的演唱來體會一下。

董文華演唱的“十五的月亮”， 她的聲音自然流暢， 具有抒情特點， 有甜美之稱。 歌曲的演唱尤其發揮了她獨特的聲音風姿， 她在歌曲中真實地再現出了軍人與愛人的高尚情。

劉秉義演唱的“我為祖國獻石油， 他的聲音厚而有力， 但有時卻又很抒情。 這首歌曲在他的演唱下， 使人們感到， 石油工人戰天鬥地不畏艱難為祖國的石油事業貢獻一切的革命樂觀主義精神。

有時候， 音樂家為了使音樂形象得到更明確的表現， 還給曲子加了一個標題。 柏遼茲的交響曲《哈羅爾德在義大利》， 其中有一個樂章， 也就是交響曲的第二樂章， 被定為《香客進行曲和晚禱》。 人們認為， 這一進行曲十分完美地將香客們的活動再現出來。

音樂中， 我們仿佛聽到， 人們在左一遍右一遍地唱著讚美詩， 以及模糊不清的禱祈對唱聲， 再加上其中穿播著有嚴謹而美妙的和聲宗教頌歌， 聽上去仿佛是爐中神香餘煙嫋嫋，

在空中散發著無比的清香。 再加上中提琴優美的琶音伴奏， 似乎遠遠地聽到朝拜的香客們在山中行走， 像是趕到一座鄉村教堂去。 長笛， 豎琴和圓號組成的聲部最後以漸弱的音程奏出， 仿佛是表現漸漸遠去的歌聲和暮色漸濃的黃昏。 夜終於來臨， 氣氛寧靜， 天空出現最初的星光， 花朵合上葉瓣， 沉睡中的萬物散發出芳香的氣息。 空中一片寧靜， 大自然也進入夢鄉。

當樂隊那極為輕柔的、微微顫動的翅膀；在那裡受驚的心平靜下來， 被擠壓的胸膛抒展開懷， 在那裡靈與肉復活， 與大自然混為一體， 沉浸于迷人的寧靜中……

有時一首樂曲不同人會有不同的理解。 在不同環境， 不同心境裡， 對音樂有不同的理解。

當你情緒低落， 又聽的是一首悲歌， 這樣會加重你的悲感， 也同樣會喚起你對這支曲子的主觀理解。 當人們在集會的歡樂中， 聽放貝多芬的“合唱”交響曲會使人們對勝利對未來憧憬著無限的嚮往。