坎城電影節主競賽單元 《托尼-厄德曼》成黑馬

在今年大師回歸、主競賽單元一長串顯眼的導演中間， 德國女導演瑪倫·阿德(Maren Ade)這個陌生的名字， 顯得格外異類。 也正是因此， 能夠打進強手如雲的坎城主競賽嫡系大陣營當中， 讓人對影片好奇， 同時也最有可能帶來意外驚喜。

導演與“托尼-厄德曼”畫風略萌

坎城影展放映過程中鼓掌並不多見， 媒體場就更為罕見。 《托尼-厄德曼》卻在放映過程中收穫了兩次情不自禁的媒體歡呼， 成為影展開幕以來的最大黑馬， 也是影展場刊打分表上目前為止， 評論最為統一的榜首作品。 影展上剛剛傳來的消息， 得益於媒體場放映以來的好口碑，

國際銷售形勢大好， 並由索尼經典最終購得北美發行權。 這個從導演到演員都沒有國際大牌的德國喜劇作品， 依靠獨特新穎的劇本和演員扎實表演， 成為坎城主競賽單元的最大驚喜。

導演瑪倫·阿德是不折不扣的坎城新人， 初次來到海濱小城， 她本人的導演天才卻早已得到證明：她在慕尼克電影學校的畢業作品《春風不化雨》斬獲聖丹斯評委會獎， 第二部作品《完美第二對》參賽柏林主競賽又拿到評委會大獎和最佳女演員雙料殊榮。 這一次， 她衝擊坎城金棕櫚的新作距離執導前作已經過去7年， 選擇拍攝這出荒誕不羈的喜劇， 擔待風險不小， 卻獲得成功， 極可能繼續大獎之旅成為屢戰屢勝的女中豪傑。

電影探討父女關係

這首先是一部探討父女關係的家庭倫理作品。 喜歡化裝開玩笑的父親溫弗雷德， 隨身總是攜帶牙套、假髮， 他和嚴肅的女兒伊奈絲的關係疏離。 伊奈絲在德國派駐羅馬尼亞的大公司裡擔任高層， 是一個野心勃勃一心撲在工作上的強勢女人， 對人對己要求嚴謹。 為了重新和女兒走近， 父親不請自到來布加萊斯特看望女兒， 伊耐絲不得不接待這個和自己做事風格相悖， 隨時可能給自己帶來尷尬丟臉的父親。 闖入女兒迥異世界的韋弗雷德， 發現時刻處在高度緊張壓力下的女兒， 沒有幽默也談不上快樂， 為了幫助女兒重新找到生活的樂趣， 他給自己發明了一個新的身份：托尼-埃德曼，

並由此匯出了一場場誇張荒誕的表演。 各種表面不合時宜的言談舉止令女兒擔心和惱怒， 一些觀念卻在不自覺間有了改變……

情節緊湊絲絲入扣， 意想不到的荒誕笑料巧妙地穿插在寫實的故事中， 順帶展示了西方白領職場的殘酷， 職業人的競爭和壓力， 近三個小時的影片絲毫不讓觀眾覺得冗長。 結尾部分更是成為影片高☆禁☆潮：為了聯絡加強工作小團隊的情感， 伊奈絲突發奇想組織的裸☆禁☆體生日派對， 由此帶來情節不斷翻轉， 各種意想不到， 讓現場觀眾笑翻了天。

獨特的故事， 幽默的人物， 點點滴滴滲透的父女之情……影片探討的內容在父女關係之外， 還有對生活的理解：當父親問“你快樂嗎”這個一頭紮進工作中女兒從來沒有考慮過的問題，

又或者當他告訴女兒“人們總是趕著做這做那， 卻不知道生活已經從身邊過去了……”時， 其實是導演對今天現代生活方式的反思。 可是你以為影片止步於此那就又錯了。 在表層的家庭倫理親情故事之外， 影片還有著更深刻的社會和政治暗喻。 這需要你瞭解德國今天的發展現狀， 當它的經濟觸角正延伸擴展到東歐的羅馬利亞， 德國該以怎樣的面孔和身份呈現自己， 在影片的外派工作背景下得以探討。 女兒伊奈絲就是德國渴望展示的理想形象：一絲不苟， 工作嚴謹， 優雅高貴， 有著國際化經濟競爭能力和頭腦……父親則代表了另一種可能性， 節奏放慢， 幽默， 樂趣， 平易近人， 更多的是一種輕鬆的生活方式……當伊奈絲意識到生活的本質， 始終一絲不亂盤起的頭髮終於放下來披在身後， 它的象徵意義也隨之而出。

扮演女兒的德國演員桑德拉-烏勒(Sandra Huller)是德國實力派電影和舞臺劇演員， 2006年憑藉《安魂曲》斬獲柏林影后， 新片中她將一個髮型精緻、高級職業裝優雅亮相的女強人演繹的活靈活現， 她面對父親的無奈、糾結、惱怒和愛恨在微妙的舉止言談間精妙傳達， 一張算不上經典美麗的面孔卻充滿氣質魅力。 影片中她還有精彩地情緒飽滿地高歌獻聲， 一曲唱畢， 大銀幕上和銀幕外的媒體觀眾上一片歡呼。 這將是桑德拉-烏勒在柏林影后後， 角逐坎城影后的最有力角色。