孩子畫中的想像和創造

幼兒常常畫些連自己也說不出名堂， 而又使大人感到莫名其妙的東西。 這類畫的出現， 有些是由於技巧的拙劣， 有些卻是孩子豐富、奇特的想像力及創造性的表現。

傳統教學中， 幼兒美術作品缺少創造性， 其原因並非幼兒本身缺乏創造力。 而是教師的教學方法存在問題， 總是教師先出示範例， 然後再示範其畫法， 最後要求幼兒臨摹。 老師追求的是幼兒的作品是否與範例相同， 幼兒只需機械模仿即可。 這實際上極易扼殺幼兒潛在的創造力。

以前我在教學過程中， 也會示範一些畫， 但結果所有的畫都是與我的同出一轍。

幼兒在繪畫過程中可以說是沒動一點腦筋， 面對這種情況， 我嘗試對原有的教學方式進行改變， 代之以有利於發揮幼兒創造力的感知——理解——創作的模式。 起先， 我仍出示範畫， 但到幼兒作畫時， 我就把畫收起來。 幼兒的作品開始有了一定的變化， 常常會添加其他內容。 再過一段時間， 我索性連範畫都不拿出來了， 讓幼兒自選畫， 等他們完成了， 我再把我的範畫拿出來與他們比較， 結果發現他們的畫張張不同， 每張畫都有自己的特色。 幼兒還能看著畫面講一個個不同的故事， 雖然這很有可能是我問他而即興編出的故事， 但那全是他們的想像和創造。 像這種沒有範例， 但又有一定內容和範圍的畫， 能表現出孩子特有的想像力和創造性， 這是非常可貴的品質， 應該給予保護、發展。

幼兒美術創作的主要特徵是表達自己的稚嫩而純真的內在情感。 因此， 老師的評價方法對幼兒的想像和創造的再現與誘導很重要。 首先， 不能簡單地用“再現、寫實、逼真”這樣的標準來評價幼兒美術作品， 而應從創造的新穎性、獨特性及繪畫技能表現等方面來評價。 其次， 對作品的評價應注意幼兒的個體差異， 不宜採用幼兒與幼兒之間的橫向比較， 應從其個人的發展水準來評價。 第三， 儘量從正面評價所有幼兒的作品。 千萬別說“一點也不象”或類似的話。 因為童年時代特有的想像、創造能力一經壓制很難再萌發。

因此， 不管幼兒畫什麼，

老師和家長都應鼓勵幼兒獨立想像和創造， 儘量與眾不同， 盡可能充分地發揮想像力。 因為一件作品在成人看來或許沒什麼， 而孩子卻是認真的。