朗， 即聲音的清晰。 響亮；誦， 即背誦。 朗誦， 就是用清晰、響亮的聲音， 結合各種語言手段來完善地表達作品思想感情的一種語言藝術。 朗誦是口語交際的一種重要形式。 朗誦不僅可以提高閱讀能力， 增強藝術鑒賞， 更為重要的是， 通過朗誦， 大者可以陶冶性情， 開闊胸懷， 文明言行， 增強理解；小者， 可以有效地培養對語言詞彙細緻入微的體味能力， 以及確立口語表述最佳形式的自我鑒別能力。 因此， 要想成為口語表述與交際的高手， 就不能漠視朗誦。
2 詩歌朗誦技巧:朗誦前的準備
朗誦是朗誦者的一種再創作活動。
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朗誦是一種傳情的藝術。 朗誦者要很好地傳情， 引起聽眾共鳴， 首先要注意材料的選擇。 選擇材料時， 首先要注意選擇那些語言具有形象性而且適於上口的文章。 因為形象感受是朗誦中一個很重要的環節；乾癟枯燥的書面語言對於具有很強感受能力的朗誦者也構不成豐富的形象感受。
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準確地把握作品內容， 透徹地理解其內在含義， 是作品朗誦重要的前提和基礎。 固然， 朗誦中各種藝術手段的運用十分重要， 但是， 如果離開了準確透徹地把握內容這個前提， 那麼， 藝術技巧成了無源之水， ．無本之木， 成了一種純粹的形式主義， 也就無法做到傳情， 無法讓聽眾動情了。 要準確透徹地把握作品內容
⒊用普通話語音朗誦要使自己的朗誦優美動聽， 必須使用標準的普通話進行朗誦， 因為朗誦作品一般都是運用現代漢民族共同語（即普通話）寫成的， 所以， 只有用普通話語音朗誦，
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3 詩歌朗誦技巧 一、以真摯的情感為基礎
1、熟讀詩——掌握作者：把握作者對詩篇的創作理念及構思， 是最好且最直接的方式。 ——
2、深刻解詩：「解詩」並不是照著字面上的意義分析一下就夠了， 除了掌握作者外， 而是要用自己的思想感情做基礎， 努力探索作者的創作意圖和動機。 進而分析每段， 每句， 甚至每個字的內在意義。 不僅這樣， 而且要把詩內所含的思想情感， 逐漸變成自己思想情感的衝動， 直到情不自禁不能不說的時候， 再開始朗誦。
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3、掌握基調：「基調」就是朗誦時整首詩的「主題意識」、「主題呈現」的整體方式。 詩的基調可能是憂傷的、愉快的、勵志的、哀慟的等等，
4、入詩
首先入詩的應是朗誦者。 朗誦者因著深刻理解詩句而深受詩意感動， 而後藉由豐富且適切的聲情表達方式， 感動了自己， 最後感動了聽者， 雙雙進入詩境之中。
二、以豐富的聲情為方法 1、字正： 2、腔圓：就是要求吟誦時聲音飽滿、圓潤、優美和腔調婉轉、圓活、動聽。 「腔圓」是對聲音的再要求。 若朗誦者只做到了「字正」而無「腔圓」， 就算所發出的字音十分正確， 但是聽起來卻缺乏了感情、不動聽， 就像是機器人說話般平述的口吻。 因此， 「腔圓」就是朗誦的第二重要的基本要求。
（1）正確的呼吸方式－朗誦時最好能使用「胸腹聯合式呼吸」，
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（2）注意氣息的補充方式， 也就是要注意「換氣」、「偷氣」的運用方式。 所謂「換氣」， 通常指一句唱完之後、下句開始唱之前， 利用自然停頓的時間進行吸氣。 由於兩句之間停頓的時間較長， 「換氣」時吸入的氣息較深、較多。 所謂「偷氣」， 通常指歌唱進行之中只要感到肺中氣息不足， 便趕緊利用字音的收聲或音高、感情等的變化轉折， 在剎那間不知不覺地吸進少量氣息。 「偷氣」時吸入的少量氣息較淺， 僅到上胸部。
（3）真摯的情感
3、適當的語音呈現（1） 停連：
指的是朗讀語流中聲音的中斷和延續。 簡單的說， 「停連」就是朗誦時， 詩句的「停頓」與「連接」的狀態。 要注意的是，「停頓」並不是「休息」。當朗誦者面臨到新的詩篇時，首要便是要將詩句的內容讀清楚，掌握詩意的內涵，從字、句、段中，將其中的關係清楚地分析。「停連」的使用便是第一步驟。目的是要讓詩句的意義表達地更加清晰、正確。
譬如，一句「最貴的一張值八百美元」的停連方式，可有以下四種：
1最貴的一張值八百美元。2最貴的＾一張＾值＾八百＾美元。
3最貴的一張＾值八百美元。4最貴的＾一張值八百美元。
我們可以看出；1是沒有停頓的，語意並不清晰；2停頓太多，支離破碎，仍然沒有清晰的語意；3和4語意不相同，但各自的語意都清晰，卻是共同的。3是說一張畫最貴，賣到八百美元；4是說最貴的有好幾張，每一張都可賣八百美元。這就是因為停連的位置不同，而產生了歧義。
停連的方法，可分為「大停頓」、「小停頓」、「緊連」、「緩連」四種來相互運用。就停頓的角度來說，「大停頓」是指字與字、詞與詞、句與句、段與段之間，因詩意的需要而做收音停留時間較長的呈現。但就連接的角度而言，其實就是「緩連」。反之，「小停頓」就是「緊連」，讓字與字、詞與詞、句與句、段與段之間作收音停留時間較短的呈現。當然，一般語音的呈現，停連並不能單獨起作用的，還必須和「重音」、「語氣」、「節奏」相結合，才能完整的展現語音的豐富性。
（2） 重音：
在朗讀時需要強調或突出的詞或片語，甚至某個音節，叫做重音。同樣的一句話，如果重音不同，表達出來的意思也就不同。如下：
我知道他會唱歌。（我知道，不用你說）我知道他會唱歌。（我是說他會，不是指別人）
我知道他會唱歌。（他會，而不是不會）我知道他會唱歌。（他會唱歌，別的不一定會）
表現重音的方式可有「強中加強」、「低中見高」、「快中顯慢」、「實中轉虛」、「連中有停」等五種方法呈現。朗誦者要能夠善用重音的高低層次及對比的效果，就可達到利用重音來體現詩意的目的了。
（3） 語氣：
就朗讀的語句來說，既有內在的思想感情的色彩和分量，又有外在的高低、強弱、快慢、虛實的聲音形式。綜合這兩方面，我們稱之為「語氣」。同樣一句話，因語氣的表現不同，也會產生不同的意義。例如：
不行!(堅決。說不行就不行)―――拒絕的語氣。
不行?(好啦!答應嘛!可不可以呀!)―――猶豫的語氣。
不行?(怎麼可能!我以為你會答應。)―――懷疑的語氣。
不行?(你不要命了!竟然說不行。)―――輕視的語氣。
不行!(不好意思‚其實我可以呀!)―――期望的語氣。
（4）節奏：
朗誦時，朗誦者會對於詩句稍作「停連」的分析，其實也就是做了分別「音節」的工作。音節裡的節奏該如何呈現呢？譬如：
1│他喜歡唱歌│ 2│他喜歡│唱歌│ 3│他－│喜歡│唱歌│
4│他喜│歡唱歌│ 5│他│喜│歡│唱│歌│
這幾種劃分，可以説明我們認識到：同樣字數的句子，甚或是同一個句子，因為語言目的、語言環境、具體思想感情的不同，語氣和節奏所要球的速度也就不同。
因此，節奏的變化就在這小節當中的字距與句距鬆緊度的運用情形。當然，重音更是節奏最重要的一環。傳統的朗誦方式令人覺得噁心造作，原因就在於音節上的劃分總是固定的二字或三字一組，完全不考慮詩意是否貫串，甚至末字一定強調尾音的拉高拉長。這樣單板的節奏呈現，難怪不吸引人也不動聽了。
三、以適當的儀態為輔佐
在整體的儀態中，以眼神最為重要。眼神生動，是所有肢體動作的最基礎的要求。若眼神恍惚、不專注，就算表情再逼真、儀態再自然，也讓觀眾覺得缺乏真實感。但是，就團體朗誦而言，要所有人的眼神生動且專注，訓練起來將十分不容易。
（一）專注度由朗誦者的眼神，我們可以立即地看出朗誦者的專注度如何？再藉由專注度所呈現出來的深淺，可以看到朗誦者的態度，是否恭敬地、全心全意地詮釋詩意？若朗誦者自身十分專注地進入詩境當中，這也才能帶領著觀眾進入詩境中。若朗誦者自身眼神恍惚、四處飄蕩，又如何能說服觀眾呢？在方法上，可以藉由處理眼神視線停止處及眼神流轉的方式來傳達專注度。
（二）形象傳達在朗誦中，形象的傳達當然絕大部分是由聲音的感情表現來呈現。不過，眼神亦扮演著重要的角色。譬如：當朗誦者正慷慨激昂時，眼神的傳達卻是柔弱無力的；當朗誦者正哀淒悲痛時，眼神卻是炯炯有神的。這時，不論朗誦者的聲音呈現如何豐富恰當，眼神一不對味，整體的感覺就走味了。對觀眾而言，更感覺到聲情與詩情的格格不入。所以，朗誦時，眼神要配合詩意呈現，傳達出詩中不可言喻的鮮明形象。
（三）增加意象對朗誦而言，舞臺上的道具佈景呈現並不是重點。而在舞臺上，也不太可能將所有的道具佈景一一備齊。這時，便可善用眼神的暗示來讓觀眾想像。藉由想像，不但可以使舞臺的空間無限加大，更可容易地使觀眾進入他自己所想像的詩中世界。譬如：朗誦到「高山」時，朗誦者的眼神自然就會往上看。如果是很高、很高的山，還要將眼神的視線不斷地、慢慢地向上延伸，以展現「很高」的意象。在方法上，朗誦者可善用眼球轉動的方式或眼神停止處的方式來達到增加意象的效果。
4 詩歌朗誦技巧：技能訓練 （一）囚歌
作者：葉挺
為人進出的門緊鎖著，
為狗爬出的洞敞開著，
一個聲音高叫著：
——爬出來吧，給你自由！
我渴望自由，
但我深深地知道——
人的身軀怎能從狗洞子裡爬出！
我希望有一天
地下的烈火，
將我連這活棺材一齊燒掉，
我應該在烈火與熱血中得到水生！
朗誦葉挺同志的《囚歌》，注意句調的處理：
為人進出的門緊鎖著，（→平調）（冷眼相看）
為狗爬出的洞敞開著（→平調）
一個聲音高叫著：（↗曲調）（嘲諷）
——爬出來吧，給你自由！（↘）曲調（誘惑）
我渴望自由，（→）（莊嚴）
但我深深地知道——（→平調）
人的身軀怎能從狗洞子裡爬出！（↑升調）（蔑視、憤慨、反擊）
我希望有一天（→平調）地下的烈火，（稍向上揚）（語意未完）
將我連這活棺材一齊燒掉（↓降調）（毫不猶豫）
我應該在烈火與熱血中得到永生！（↓降調）（沉著、堅毅、充滿自信）
（二）
重音練習——讀出下列句子中詞語的語法重音：
①東風來了，春天的腳步近了。
②一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。
③手勢之類，距離大了看不清，聲音的有效距離大得多。
2、朗讀郭小川《團泊窪的秋天》這首詩的最後三段，注意語法停頓和強調停頓。
請聽聽吧，這是戰士／一句句從心中‖掏出的話。
團泊窪，團泊窪，你真是那樣／靜靜的嗎？
是的，團泊窪是靜靜的，但那裡／時刻都會‖轟轟爆炸！
不，團泊窪是喧騰的，這首詩篇裡／就充滿著‖嘈雜。
不管怎樣，且把這矛盾重重的詩篇／埋在坎下，它也許不合你秋天的季節，但到明春‖准會／生根發芽
要注意的是，「停頓」並不是「休息」。當朗誦者面臨到新的詩篇時，首要便是要將詩句的內容讀清楚，掌握詩意的內涵，從字、句、段中，將其中的關係清楚地分析。「停連」的使用便是第一步驟。目的是要讓詩句的意義表達地更加清晰、正確。譬如，一句「最貴的一張值八百美元」的停連方式，可有以下四種：
1最貴的一張值八百美元。2最貴的＾一張＾值＾八百＾美元。
3最貴的一張＾值八百美元。4最貴的＾一張值八百美元。
我們可以看出；1是沒有停頓的，語意並不清晰；2停頓太多，支離破碎，仍然沒有清晰的語意；3和4語意不相同，但各自的語意都清晰，卻是共同的。3是說一張畫最貴，賣到八百美元；4是說最貴的有好幾張，每一張都可賣八百美元。這就是因為停連的位置不同，而產生了歧義。
停連的方法，可分為「大停頓」、「小停頓」、「緊連」、「緩連」四種來相互運用。就停頓的角度來說，「大停頓」是指字與字、詞與詞、句與句、段與段之間，因詩意的需要而做收音停留時間較長的呈現。但就連接的角度而言，其實就是「緩連」。反之，「小停頓」就是「緊連」，讓字與字、詞與詞、句與句、段與段之間作收音停留時間較短的呈現。當然，一般語音的呈現，停連並不能單獨起作用的，還必須和「重音」、「語氣」、「節奏」相結合，才能完整的展現語音的豐富性。
（2） 重音：
在朗讀時需要強調或突出的詞或片語，甚至某個音節，叫做重音。同樣的一句話，如果重音不同，表達出來的意思也就不同。如下：
我知道他會唱歌。（我知道，不用你說）我知道他會唱歌。（我是說他會，不是指別人）
我知道他會唱歌。（他會，而不是不會）我知道他會唱歌。（他會唱歌，別的不一定會）
表現重音的方式可有「強中加強」、「低中見高」、「快中顯慢」、「實中轉虛」、「連中有停」等五種方法呈現。朗誦者要能夠善用重音的高低層次及對比的效果，就可達到利用重音來體現詩意的目的了。
（3） 語氣：
就朗讀的語句來說，既有內在的思想感情的色彩和分量，又有外在的高低、強弱、快慢、虛實的聲音形式。綜合這兩方面，我們稱之為「語氣」。同樣一句話，因語氣的表現不同，也會產生不同的意義。例如：
不行!(堅決。說不行就不行)―――拒絕的語氣。
不行?(好啦!答應嘛!可不可以呀!)―――猶豫的語氣。
不行?(怎麼可能!我以為你會答應。)―――懷疑的語氣。
不行?(你不要命了!竟然說不行。)―――輕視的語氣。
不行!(不好意思‚其實我可以呀!)―――期望的語氣。
（4）節奏：
朗誦時，朗誦者會對於詩句稍作「停連」的分析，其實也就是做了分別「音節」的工作。音節裡的節奏該如何呈現呢？譬如：
1│他喜歡唱歌│ 2│他喜歡│唱歌│ 3│他－│喜歡│唱歌│
4│他喜│歡唱歌│ 5│他│喜│歡│唱│歌│
這幾種劃分，可以説明我們認識到：同樣字數的句子，甚或是同一個句子，因為語言目的、語言環境、具體思想感情的不同，語氣和節奏所要球的速度也就不同。
因此，節奏的變化就在這小節當中的字距與句距鬆緊度的運用情形。當然，重音更是節奏最重要的一環。傳統的朗誦方式令人覺得噁心造作，原因就在於音節上的劃分總是固定的二字或三字一組，完全不考慮詩意是否貫串，甚至末字一定強調尾音的拉高拉長。這樣單板的節奏呈現，難怪不吸引人也不動聽了。
三、以適當的儀態為輔佐
在整體的儀態中，以眼神最為重要。眼神生動，是所有肢體動作的最基礎的要求。若眼神恍惚、不專注，就算表情再逼真、儀態再自然，也讓觀眾覺得缺乏真實感。但是，就團體朗誦而言，要所有人的眼神生動且專注，訓練起來將十分不容易。
（一）專注度由朗誦者的眼神，我們可以立即地看出朗誦者的專注度如何？再藉由專注度所呈現出來的深淺，可以看到朗誦者的態度，是否恭敬地、全心全意地詮釋詩意？若朗誦者自身十分專注地進入詩境當中，這也才能帶領著觀眾進入詩境中。若朗誦者自身眼神恍惚、四處飄蕩，又如何能說服觀眾呢？在方法上，可以藉由處理眼神視線停止處及眼神流轉的方式來傳達專注度。
（二）形象傳達在朗誦中，形象的傳達當然絕大部分是由聲音的感情表現來呈現。不過，眼神亦扮演著重要的角色。譬如：當朗誦者正慷慨激昂時，眼神的傳達卻是柔弱無力的；當朗誦者正哀淒悲痛時，眼神卻是炯炯有神的。這時，不論朗誦者的聲音呈現如何豐富恰當，眼神一不對味，整體的感覺就走味了。對觀眾而言，更感覺到聲情與詩情的格格不入。所以，朗誦時，眼神要配合詩意呈現，傳達出詩中不可言喻的鮮明形象。
（三）增加意象對朗誦而言，舞臺上的道具佈景呈現並不是重點。而在舞臺上，也不太可能將所有的道具佈景一一備齊。這時，便可善用眼神的暗示來讓觀眾想像。藉由想像，不但可以使舞臺的空間無限加大，更可容易地使觀眾進入他自己所想像的詩中世界。譬如：朗誦到「高山」時，朗誦者的眼神自然就會往上看。如果是很高、很高的山，還要將眼神的視線不斷地、慢慢地向上延伸，以展現「很高」的意象。在方法上，朗誦者可善用眼球轉動的方式或眼神停止處的方式來達到增加意象的效果。
4 詩歌朗誦技巧：技能訓練 （一）囚歌
作者：葉挺
為人進出的門緊鎖著，
為狗爬出的洞敞開著，
一個聲音高叫著：
——爬出來吧，給你自由！
我渴望自由，
但我深深地知道——
人的身軀怎能從狗洞子裡爬出！
我希望有一天
地下的烈火，
將我連這活棺材一齊燒掉，
我應該在烈火與熱血中得到水生！
朗誦葉挺同志的《囚歌》，注意句調的處理：
為人進出的門緊鎖著，（→平調）（冷眼相看）
為狗爬出的洞敞開著（→平調）
一個聲音高叫著：（↗曲調）（嘲諷）
——爬出來吧，給你自由！（↘）曲調（誘惑）
我渴望自由，（→）（莊嚴）
但我深深地知道——（→平調）
人的身軀怎能從狗洞子裡爬出！（↑升調）（蔑視、憤慨、反擊）
我希望有一天（→平調）地下的烈火，（稍向上揚）（語意未完）
將我連這活棺材一齊燒掉（↓降調）（毫不猶豫）
我應該在烈火與熱血中得到永生！（↓降調）（沉著、堅毅、充滿自信）
（二）
重音練習——讀出下列句子中詞語的語法重音：
①東風來了，春天的腳步近了。
②一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。
③手勢之類，距離大了看不清，聲音的有效距離大得多。
2、朗讀郭小川《團泊窪的秋天》這首詩的最後三段，注意語法停頓和強調停頓。
請聽聽吧，這是戰士／一句句從心中‖掏出的話。
團泊窪，團泊窪，你真是那樣／靜靜的嗎？
是的，團泊窪是靜靜的，但那裡／時刻都會‖轟轟爆炸！
不，團泊窪是喧騰的，這首詩篇裡／就充滿著‖嘈雜。
不管怎樣，且把這矛盾重重的詩篇／埋在坎下，它也許不合你秋天的季節，但到明春‖准會／生根發芽
